衛武營本事
牛娟娟-NSO《詩琴畫語》 觀後心得
文|牛娟娟
位置特意選在二樓,能看到陳美安指揮的表情、手部動作,還有鋼琴家手部動作。
因此這次觀察角度擺在指揮對樂團的掌控、安排器樂演奏的能力、與團員的互動。
演前導聆提到指揮像老虎,但從柴可夫斯基:第二號交響曲《小俄羅斯》來看,
感覺更像豹!
音節處理得簡潔有力,乾淨不拖泥帶水,震撼度也夠;
曲中也以拍胸動作鼓勵讚美團員,樂曲結束後也不吝鼓舞樂團,感覺符合其個人美式熱情、Power俐落等特質。陳美安不愧是在國際頻頻獲獎的指揮!這才深刻了解指揮之於樂團的重要性。
此次是被 "蕭邦:第一號鋼琴協奏曲 F. CHOPIN: Piano Concerto No. 1 in e minor, Op. 11"吸引,茲拉塔‧喬基耶娃看似瘦弱,但鍵音有力,國際享有美譽,其技巧不在話下。琴鍵一落,即吸引強大注意力,但總感覺指下情感壓抑、小心翼翼,理性大於感性。直到第二樂章後段,才顯出感性情緒,讓我眼眶稍稍濕潤。
而陳美安指揮一改老柴樂曲風格,器樂伴奏轉為溫柔纏綿風格,也一改蕭邦慣以單調的器樂伴奏,譜出節奏、樂拍有變化的風格,暗暗叫好稱快!
歸家再度聆聽一直很喜歡的阿格麗希版本,情感奔放充沛、既熱情又柔媚,鍵音有力且圓滑流暢。
還是喜歡這樣的表現方式,融合愛戀、欣喜、落寞、憂鬱等的完整情感展現~~
https://www.youtube.com/watch?v=9WRIBgYAXDQ&t=50s
好希望能有機會到波蘭華沙,親眼朝見鋼琴詩人蕭邦,聆聽多場音樂會!
熱門標籤
推薦閱讀
下⼀個世代的課題,就讓下⼀個世代的身體來回應 — 2026臺灣舞蹈平台觀舞攻略
回溯以往叩問⽣命本質的舞作,1930年瑪莎·葛蘭姆以⼀件彈性布料製成的衣物,跳出⼈類⾯對死亡與失去時的內在撕裂,將《悲愴》具象化為⼼靈底層與⾁身之間的掙扎;若是探究 民族情感上的認同,1978年林懷民的《薪傳》則藉由肢體的勞動,向我們述說早期的⼈們如何扶持彼此,沿著⽣活的邊界,⾛向更遙遠的⼀⽅。
【2026臺灣舞蹈記憶地圖—舞蹈書寫工作坊】 單元B:紀錄的重量—專業班側記
結合舞蹈歷史「臺灣舞蹈記憶地圖」計畫,2026 年舞蹈書寫工作坊將從「身體」、「紀錄」與「時間」三個面向,逐步拆解舞蹈書寫的可能性,規劃大眾入門班與專業書寫班兩條學習路徑,分別回應不同背景與需求的參與者。透過分班課程的深度培養,以及通識課程的共同交流,學員得以在多元觀點中彼此激盪。
